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嘉靖时期的瓷器认识

智慧收藏2021-12-20 11:31:50


一、嘉靖时期瓷器的概况

   明代传至嘉靖,国政渐渐趋腐朽衰败。由于对封建王朝的骄奢淫逸,横徽暴叙,加上自然灾害的祸及,此时已是国库空虚,民力耗竭;同时史贪官横,激起人民的不满和反抗,此起彼伏的农民起义,动摇了封建王朝的根基。明代统治至此每况愈下。


   此时的景德镇瓷器,风格与前朝相比大不相同,大型器物如大龙缸、大罐、

葫芦瓶、大盘等的制作日渐增多,而且一般都较粗糙,不注重修胎,甚至琢器腹部的胎体衔接痕比明初还要明显。但官窑的小件器物仍很精细,只是与成化、弘治、正德时的色调和风格不同而已。

 

   嘉靖时,瓷器制作仍以景德镇为中心。由于当时对外交往和贸易的扩展,瓷器也作为主要外销产品而大量倾注于国外市场,从而刺激和促使其品种和花样迅速创新。据蓝浦《景德镇陶录》一书记载:“制作益考,无物不有。”尤其是五彩器开创了一代彩瓷制作新局面,质量和数量都蔚然可观,为我国陶瓷发展作出了新的贡献。

 

     


   正德时的瓷器以多书阿拉伯文为其突出

的特点,嘉靖时的瓷器纹饰则多具道教的色彩,常见器皿有大葫芦瓶(谐音“福禄”之意)及口径达80厘米的大盘,(有说是用以盛冰的冰盘)等,造型也开始趋向多样化,如将各类瓷器做成八方、六方、四方、斗形和天圆地方等形状(可能与道教有关),其造型工艺的难度,远胜过那类简单的天圆地方;但造型多不规范,有夹扁、翘棱现象。

   由于青花色料改用回青料(有的加石青),又称之为“青金蓝”或“佛头青”,其色调如朝珠串上的青金蓝石呈现的佛头青色,蓝中泛紫,构成鲜明的时代特征,这种色调,持续于嘉靖、隆庆、万历三朝。万历初期色多浅淡,隆庆时色泽最佳,呈色浓艳;至万历晚期,则色调灰暗,平庸无奇。此外,嘉靖官窑青花器中也有如成化时期的,蓝色鲜亮极富神韵。

   此时,与五彩并行发展的另一类彩釉套叠工艺也很流行,如红釉黄彩,绿釉红彩、红釉绿彩等等,虽釉彩单调,但纹饰丰富,正反色搭配巧妙,十分醒目,显得新颖别致,以后,清代粉彩器上纷繁的色地、轧道等,就是在继承这种釉彩叠饰工艺基础上发展起来的。嘉靖时,金彩也在瓷器的纹饰中得到广泛应用。

   明代仿古之风,成化时首开先例,嘉靖时更有发展,此时所仿成化青花器和斗彩器非常成功,如斗彩婴戏杯,颇具形神,为明仿明的佳作。万历时崇古之风更甚,当时成化鸡缸杯可值钱十万,价格如此昂贵并非偶然,除悠久的尚古渊源外,应当说,嘉靖时的大量仿品至少起了推波助澜的作用。

                         


二、造型特征:

   嘉靖时期,唯重大器,瓷器造型繁杂而拙笨,风格浑厚敦实,与前朝大相径庭。琢器中瓶类多饰活环双耳,执壶垂腹常凸起鸡心,最为流行的是各式各样的大小葫芦瓶。圆器盘、碗类口多不圆,圈足直径较万历略小,足脊较薄,圈足一般均向心倾斜,倾斜度大者可以用手指勾挂起。

 


   器型选例:

   梅瓶----撇口,长颈,硬折肩,腹直下敛或呈束腰形。有青花或白釉品种,青花多绘老人、八仙、云鹤及缠枝莲等。

 

   活环瓶----洗口,长颈,扁腹下垂,高足外撇,平底,颈部饰有双兽耳套活环。品种有青花与五彩器,多以龙凤纹为饰,外口沿署“大明嘉靖年制”官窑横款,清代康熙时与民间常有仿品,其区分点为:嘉靖器釉面肥润光亮,青花色泽浓艳深沉;康熙器胎坚体重,平底露胎致密纤细,青花呈翠蓝色调,民国器釉面泛青绿色,青花色调灰暗晕散、漂浮。

 

   玉壶春----撇口,细颈,长颈下丰。其青花器,胎体较薄,绘有花鸟纹饰。

 

   蒜头瓶----器型多样,蒜头形小口,长颈,扁腹,足有高矮之分与圈足中空或平底之别。有青花、蓝釉、五彩、釉里红等品种。其装饰或以青花、五彩绘璎珞、灵芝、云鹤、松竹梅、八仙,或堆塑出露胎火石红的蟠螭纹。

 

   葫芦瓶----在原有的基础上发展出多种样式,如四方、六方、八方、上圆下方或多棱等。品种有青花、五彩、五彩描金、哥釉、蓝釉、白釉、黄釉及其他彩器。纹饰多具道教色彩,如云鹤、八仙、八卦、璎珞、缠枝莲、福禄寿及“国泰民安”、“风调雨顺”、“万寿清平”等吉祥文字。

 

   执壶----器型多样,颈部细长,溜肩圆腹,足部高矮不等。常见有青花、蓝釉、白釉、五彩镂空开光三彩描金、红彩描金、金彩(红、蓝、诸地)等品种。装饰有露胎的火石红麒麟或描金的云龙、凤凰牡丹、折枝花八宝等。腹部常凸起鸡心为饰。

 

   梨壶----与永乐、宣德时造型相似,但型制略大。有青花器与黄釉托红彩釉器。

 

   ----式样较多,大小高矮不一,大器高达71厘米。有圆形、瓜棱、四方、四方倭角、六方、八方、长方、扁方等,常见的有青花及各色彩釉器物,纹饰内容丰富,有团寿、鱼藻、云鹤、开光人物等。

 

   塑像----比例适中,形象生动,潇洒。有寿星、文昌帝君、东方朔、八仙、观音、老君与人形枕。常以青花、三彩或五彩为饰。

 

   ----器型较大,高矮不等,多署边款,青花、五彩器较为多见,纹饰有云龙、穿花龙王、龙凤、婴戏、鱼藻、荷莲、缠枝莲等。

 

   大碗----此时多见,为墩式或撇口式。有五彩、青花等品种,绘凤穿花、海水龙、松树寿字、人物等纹饰。

 

   爵杯----类似青铜器造型,属于祭祀器,造型高矮,大小不一,其高奘器三足直立状,小器足腿外卷.有青花、蓝釉、黄釉、白釉、五彩及黄釉描金等品种。

 

   方斗杯----呈斗形,因制作工艺较圆器复杂,故器型多不规整,见有青花、黄地绿彩、红地绿彩、绿地红彩及红地描金等彩器品种。纹饰为松竹梅、婴戏、缠枝花、松鹤等到图案。款识多不带栏圈。

 

   马蹄杯-----呈马蹄形,器口较成化时的外卷。有回青、洒篮、孔雀篮、白釉等品种。

 

   -----有青花、黄釉青花、孔雀绿釉、孔雀篮釉、茄皮紫釉、五彩等品种,器型多样。其中青花和黄釉青花龙纹大盘。最大口径可至80厘米,足内无釉,圈足内敛。其小盘与碟,除圆口外,还有方形与菱花形口,多为浅广,并常见塌底现象。纹饰有云龙、云鹤、松竹梅、“寿”字十八卦、道教符咒、吉祥文字、等等。

 

                      


三、图案纹饰特征

 

   嘉靖时的瓷器纹饰多用双勾轮廓线填涂,画风自然,既使图案画亦不板滞,仍显生趣。

 

   此时的纹饰,突出地表现了为封建统治者“吉祥祈福”的内容,如灵枝、瑞兽祥麟、福寿康宁、寿山福海、团寿字、缠枝莲托寿字等,是最为常见的纹饰,甚至还有以树木或花枝缠绕形成“福”字或“寿”字的图案。

 

   由于嘉靖皇帝本人好黄老之道,此时,瓷器上也相应地有道教思想内容的图案纹饰,如八仙、八宝、八卦、如意、老子讲经、灵枝捧八卦、缠枝莲托八宝、云鹤,等等。

 

   宣德时期已有的的缨络纹,嘉靖时也大量出现,多见于青花、五彩及珐琅花器上。鱼藻纹在此时用得更加普遍、所画鱼体多肥大。同时,通俗演义与传奇人物也逐渐被采纳作为纹饰的主题,如东方朔偷桃、孙悟空大闹天宫等。以吉祥文字作瓷器装饰的,内容多为“五谷丰登”、“国泰民安”、“万寿清平”等,除为统治阶级祈福外,;有一些吉祥语,则作为款识而出现,富有时代特征。嘉靖时所画龙纹,体渐细腻;仿绘宣德时的蟠螭龙纹,也远不如宣德龙那样气宇轩昂。

 

总之,嘉靖时期瓷器纹饰已趋富丽繁褥,笔法虽清丽,但画面缺少层次。

 

   常见图案纹饰:

 

云龙、团龙、飞龙、荷塘龙、海水团龙、穿花龙、凤凰、凤穿花、麒麟、狮子、龙虎、狮球、八骏、三羊、四云(龙、凤、麟、龟)、蟠螭、云鹤、桃鹤、海马、异兽、海马云纹。荷塘鸳鸯、鲤鱼、四鱼、水草鱼、鱼藻、缠枝莲、缠枝灵枝、缠枝葡萄、缠枝子午莲、缠枝莲托寿字、折枝花、折枝莲、瓜蝶、朵莲、蕉叶、忍冬纹、缨络、开光图景。海水、云纹云头、八宝、八卦、婴戏、竹林老人、松下老人、牧牛、八仙过海、加官图、赏月图、阿拉伯文、梵文、符咒、吉祥语(风调雨顺、五谷丰登、国泰民安、永保长春、福、寿、百寿)等等。

 

四、各品种特征

 

   青花-----嘉靖时青花品种的典型特征是,由于采用回青料,改变了经往青花的色调,形成了浓艳泛紫的色泽。但嘉靖一朝,烧瓷年代长,数量多,不同时期的产品有不同的特征。其呈色主要有以下三种情况:

 

1)青花呈黑蓝色,色调深沉而灰暗,纹饰有晕散现象,类同于正德晚期。这种现象,主要见于嘉靖前期,在嘉靖晚期也时有出现,如嘉靖仿明初的青花罐及圹碗之类,但釉面色泽与洪武时的那种灰青不同,而是青中闪白。

 

2)青花蓝色浅淡,这种色调嘉靖中期最为常见,并且不乏精细之作。至万历时愈发浅淡,唯纹饰线条更加细密。此类青花器,有鱼藻纹盘及婴戏盖罐,不但纹饰精细,而且胎体玲珑,釉质细润,颇有成化青花器的效果。

 

3)青花色调浓重而泛紫,为嘉靖时典型的上等颜色,这是“回青”中加有“石青”的缘故,其色泽如宝石一样鲜亮,又似青金蓝般艳丽。

 

   釉里红-----据《大明会典,卷201》记载“嘉靖二年,令江西烧造瓷器,内鲜红改为深红。”故历来陶瓷器中的红釉至嘉靖失传一说。但故宫博物馆珍藏着一件此时的釉里红蒜头瓶,其长颈至肩处凸雕一釉里红蟠螭,器身细润肥厚光洁的白釉,与永乐甜白釉十分贴近,但器型与凸雕装饰工艺为嘉靖时所盛行的,故其创作年代应确定为后者。

 

   此外,故宫博物院收藏的文具小品中,还有几件较为独特的红釉器,如灵枝式洗、羊形笔架与山石镇纸等。据其圆浑的造型、肥润的釉面和鲜艳又沉着的色泽等特征判断,也应为嘉靖时期的作品。

 

   上述几件器物,虽为世所罕见,欲证明嘉靖时景德镇仍能烧制釉里红品种。至于文献所记载的嘉靖时以红代替红釉之说,笔者认为,此处并非指红釉失传,仅指此时与红釉并存的创新品种。如故宫博物院所藏的嘉靖红彩釉盘,即为此类红彩的瓷型,盘内外均施红彩釉,色呈黑紫的枣皮红,表面无光,底足内釉面也是亮青釉,圈足窄而细致。

 

   青花釉里红-----见有绘人物山水景致的瓷扳,釉面青白肥润,青花为回青料,蓝中泛紫,所绘人物形象洒脱,鲜见的是明鲜的釉里红点出旭日,给人以画龙点睛的视觉效果。

 

   五彩-----嘉靖五彩盛极一时,色调纯正,并以红浓绿鲜取胜,其制作之精者,可与杰出的永乐、宣德青花颉颃。

 

此时五彩所用彩料有红、黄、蓝、绿、紫、黑等色,有的间绘青花。所用红彩为枣皮红,凝厚光洁;而多用孔雀绿是嘉靖五彩的突出特点。

 

   此时於白釉地上直接绘以五彩的器物,胎体不如以前规整,釉面亦不够细润,其中红彩艳丽,多用黄彩托红,使红黄色重叠,呈现凝厚,柔美的灯红色调黄彩同蜜,绿彩为大绿、淡绿或浅孔雀绿;色彩的对比极为强烈,十分醒目。如嘉靖五彩团龙大罐,(故宫博物院、上海博物馆及荷兰海牙市博物馆、法国巴黎吉美博物馆均有收藏)就属于这类五彩器,其器足底部有一圈露胎,中间施釉如脐形,并有款识写于脐内。此时,五彩器中大器较多,如大罐、大缸、大盘、花盘等;罐类中的方形、圆形等不同样式。目前流散在国内外的嘉靖五彩大罐为数不少,并和仿品鱼龙混珠,如仿嘉靖五彩团龙或鱼藻纹的大罐,釉面的陈旧和光泽都不自然,显露人为作旧处理的痕迹。

 

   饰以青花纹五彩器,因青花色调浓艳,所以更能衬托的雅致明泽,如五彩云鹤八吉祥罐、凤穿花花盆之类,青花色泽浓艳,蓝中泛紫。这些用青花纹饰衬托的五彩器,都属于官窑器中的精品。

 

   嘉靖五彩器所用的紫色为赭紫,其色浓艳,多涂于纹饰中的山石或树杆(青花五彩器所绘树杆则少用赭紫色)。其图案纹饰用等尚称细致,但画意表现得不够细致,如所绘的龙纹虽貌似凶猛,却因线条很细而不显得色调色压内荏。常见的五彩盘和罐,绘的云龙、云凤、花鸟、八仙、八吉祥等纹饰。黄地五彩和黄地红龙纹饰,多见诸罐与方斗杯、盘类。

 

   凡出土的五彩器,彩色多有被腐蚀的痕迹,如绿彩常带的氧化泛铅的“银片”或粉剂状的铁斑,表面闪烁五光十色的光泽,仅土浸年久自然形成的现象,可成为我们鉴定时的有力旁证。其彩色受腐蚀后易脱落,因此,清洗时要特别注意。同时应注意区分人为腐蚀充作出土的仿品。这种仿品上的绣斑,仅酸性或碱性药剂浸泡而成的,并非自底层泛出,仅浮于表面,白蒙蒙近似日常食用之白碗。

 

   另外,值得一提的是,日本所仿的嘉靖五彩器,胎体都很规整,纹饰绘制也很精细,但往往失之过细,所画龙纹,卷身粗短,风貌失神,与中国龙纹形象不同。鉴别时,应从胎体、釉面。底足亮青釉,色彩、纹饰等方面细心揣摩判定。

 

   斗彩-----嘉靖斗彩制作比较精细,其器型和纹饰等多与成化斗彩相似。如故宫博物院收藏的嘉靖斗彩子午莲纹盘,盘底画折枝牡丹、花心黑彩开光,署嘉靖款识,仿成化斗彩的效果甚是逼真,又有嘉靖斗彩双耳三乳足炉,从造型到器身给的斗彩折枝花图案(其间的八卦纹饰除外)均与成化相似,施彩也很浅淡,最为突出的是仿成化的斗彩婴戏杯,其色调、画意几乎可以乱真。但上述仿品虽仿制精致,均无成化器特有的姹紫色。

 

   三彩-----其色调浓重而沉闷,不够鲜艳、匀净,显得古旧;胎体上多有粗线条的暗刻花装饰,其施彩或色地上给以红、绿、紫彩;或在色地上绘以黄、绿紫彩,也有留出白地作局部纹饰图案的,常见器有梅瓶、大罐及绣墩等,民国时期有以旧胎后挂彩釉的。

 

   金彩-----此时广泛使用金彩,常见樊红地彩器及蓝釉、红彩釉、瓜绿釉、黄釉、白釉、赭釉是使用。虽金彩线条纤细,但纹饰画意却显粗率。所见有葫芦瓶、罐、执壶、碗等。还有于霁蓝釉香炉镂孔的白龙纹上涂以金彩的,也有于霁蓝或黄釉爵杯等祭器上饰以金彩的,等等。

 

   白釉孔雀蓝或孔雀绿彩-----这是用孔雀蓝或孔雀绿彩直接于白釉器上一笔涂绘出花纹日新品种(此品种纹饰中至今未见兼用其他色彩来勾勒轮廓线的)施彩虽不均匀,但色调却浓艳凝重。

 

白釉黄彩-----和孔雀蓝彩、孔雀绿彩一样,也是单独用黄彩来描给纹饰,黄彩浅淡、绘以龙纹,毋须用其他色彩勾勒轮廓线。见有盘、碗类,为摹拟成化官窑之作。

 

   白彩赭彩-----赭色发紫。常见器有高足碗与小折沿盘,多绘山景松树、松鼠葡萄及花卉等。

 

白釉红黄绿紫黑孔雀绿彩-----此品种中的黑彩并不用来勾描轮廓线,而仅用以绘局部纹饰。如嘉靖红绿彩八仙人物罐,就是仅用黑彩来描绘人物的头发、衣服和鞋等,其色泽不及清代康熙时漆黑乌亮。

 

   黄釉绿彩------此品种器物,嘉靖时较以前多见,但黄彩不及以前匀净,且多杂质。常见有方斗杯、盘、碗、高足碗、圆盒、罐等,刻填的绿彩纹饰,有凤穿花、龙凤、缠枝花,或八子等人物。

 

   绿釉黄彩-----是相反于黄釉绿彩的品种。两者器型、纹饰大体相同,绿彩深浅不一。

 

黄釉红彩-----俗称“黄上红”此一工艺技巧绐自宣德时期,于嘉靖彩器中多用。通常以黄釉为地,红彩涂绘,并特意留出黄地图案构杨主题纹饰,有的刻有花纹,还有的则是红彩或黑褐彩勾描主题花纹轮廓,更有的于黄釉上涂红彩后用浓红色勾画轮廓。民国时的仿品有卷唇圆腹罐和高奘罐,较之真品器型单薄而欠浑厚感,胎质白釉不闪青而泛白,并且不够肥润、明亮。

 

   红釉黄彩-----此品种相反于黄釉红彩,而器型、纹饰、色彩及工艺均民于黄釉红彩品种。此类红上黄或黄上红品种,器型有罐、碗、方杯及盘,民国时屡有仿品。

 

   红釉绿彩-----以红彩釉为地,刻填或绘以绿彩纹饰,多见方斗杯、盘、碗与罐类,纹饰中有鱼藻、松鹤、婴戏、狮球等。

 

   绿釉红彩-----与红釉绿彩品种相反。见有缠枝纹葫芦瓶与方斗杯。

 

   黄釉黄彩-----此类物品,是在淡黄釉上以赭彩勾描弹头饰轮廓线,再填以黄彩的品种,又称“黄上黄”见有嘉靖官窑黄釉黄彩龙纹盘之类。

 

   青花红彩-----嘉靖、隆庆、万历三朝的青花和红彩的色调基本一致,故此品种在这三朝区分不大,要以款识而定。纹饰除青花海水红彩龙纹外,还有与此相反的红彩海水青花龙纹,多见于大盘、大碗或一般器物。其红彩既与宣德的黑红浓艳色彩不同。清代康熙时所仿此类品种,除红色较浅外,在鉴定中还要据青花色调、釉面特征来区分。

 

   蓝釉五彩-----蓝釉色彩并不浓艳,釉厚处显黑,薄处闪灰白,惜不能衬托出五彩的浓艳效果。但其釉面肥厚光亮,完全不同于清代的蓝釉器。若见到此种加绘五彩的蓝釉器物,当可定为明代嘉靖或者万历时期所制作。

 

红釉-----此品种的釉色多不鲜艳,呈浓重的褐红色,所施文具类,造型敦厚,釉亦肥腴,风格古朴。

 

   青花地白花-----此品种绐于元代,以青花为地,特意留出空白以作图案。嘉靖时制作的,线条纤细不柔和,较之正德时的显得简单生硬。常见盘、碗之类。还有的以回青釉作地,留出白釉花纹图案(同时期还有以红、黄彩涂染的一类)。其回青色调是透黑,并有深浅不一的旋转刷痕。有的器物底部亦施回青釉,并覆盖青花款识。

 

   蓝釉-----嘉靖蓝釉,其色调浓处泛黑,稍浅处泛灰,釉面都很光亮。常见有葫芦、扁瓶、罐、洗、炉、执壶与盘、碗等。

 

   茄皮紫釉-----有深浅两色,深者紫色,于大盘、大碗等大型供器之上,浅者,似同末熟之茄皮,露淡紫色。此类釉色多见于比较精细的盘、碗类。

 

   冬青釉-----仅仿宋龙泉窑的品种,其青绿色调介于豆青和粉青之间。釉面肥厚,光亮洁净,玻璃质强,见有暗刻灵芝、竹纹、云楷的直口圆腹瓶及盘、碗,多署的嘉靖官窑年款。

 

   洒蓝釉-----此时的洒蓝釉作为低温色釉,釉面肥厚,色调晦暗、浓深。所见器型的马蹄小杯与撇口盘,其器满施蓝釉,底暗刻楷书六字款。清代康熙时的洒蓝釉则为高温釉,釉面光泽度较高。…………

 

五、胎釉特征

 

   胎体:

 

   嘉靖瓷的胎质有的不及前朝,大件器物多制作粗糙,时有夹扃;接痕明显,易脱断、掉底;底足处理粗糙,有跳刀痕与粘砂现象,露胎处火石红色浓重。大部分琢器胎体厚重,而一般官窑的小件器的制作仍旧相当精细,胎薄体轻,瓷质坚硬细密,造型规整,底足处理亦很齐整。由此而知,嘉靖时期瓷器胎体的面貌,是厚重古拙与轻盈秀丽兼而有之。

 

   釉面:

 

   嘉靖瓷的釉面与胎体的情况一样,粗糙、厚薄参差不齐。一般官窑器及民窑小件精品。釉面都很细润,呈青白、黄白或灰白色;而那些釉面欠平,制作极其粗糙的大器类,与官窑及民窑小件精品相比,有天壤之别。

 

六、鉴定要点

 

   1、嘉靖时期大件器物烧制日盛,器型多种多样,尤多见方形、棱形的造型。

 

   2、琢器胎体厚重,衔接痕显露,常见绕结下坚固以至接痕断裂的现象,器里尤其明显。

 

   3、大件器多有翘棱、夹扁、并伴随底心下凹和塌陷的现象。

 

   4、圆器圈足多向内收敛,有的甚至可用手指勾起。玲珑的薄胎器皿、一般为滚圆矮浅窄小的圈足。

 

   5、器底施釉多为“亮青釉”。

 

   6、大器一般釉面粗糙不平,多数官窑及民窑小品则细润肥厚。

 

   7、青花用回青色料,有时加入石灰、其色调呈特殊的紫蓝、青金蓝色,同时亦有发浅淡的黑灰之色,釉下的青花轮廓线的模糊不清及晕散的现象。

 

   8、青花及白釉器物常于口部涂刷酱黄釉,形成黄口之特征。

 

   9、纹饰线条虽纤细清丽,画风显得粗率,多见道教色彩及吉祥祈福内容的画面。

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